乡村布鲁斯是布鲁斯历史上最早形成的一种风格，在美国南方的农村地带发展起来，它是所有布鲁斯的“根”，在它的基础上，布鲁斯逐渐发展成一种城市化、流行化的音乐形式。从南北战争后，这种根源化的布鲁斯就在密西西比河三角洲一代得到发展，直到后来几次黑人北迁，将这种音乐带入城市，从二十世纪二三十年代开始，乡村布鲁斯被陆续录制成唱片，在美国黑人中得到流传。
早期的乡村布鲁斯主要集中在南方密西西比河三角洲一带，从密西西比州的维克斯堡到田纳西州的孟菲斯，以及路易斯安那州和得克萨斯州曾经都是早期布鲁斯的活动中心。这些地方的农业地区黑人人口最密集，黑人和白人的比例超过2：1。
十九世纪末，南方黑人虽然获得了人身自由，但是在严重的种族隔离制度下，黑人根本无法享受与白人同等的地位，他们依然无法摆脱贫困的命运。在现实的逼迫下，黑人意识到，白人的宪法只是依附在黑皮肤上的政治装饰而已，要想生存下去，只有依靠自己的双手和智慧来创造生活。于是，那些会乐器的黑人，纷纷拿起吉他和班卓琴（Banjo）进入一些小酒吧弹唱谋生。同时，也有不少黑人歌手开始出现在一些药品推销商的推销活动中，他们边弹边唱，帮助商人招揽顾客，为自己挣一些生活费用。当然，他们没有受过任何音乐训练，他们所会的仅仅是一些劳动歌曲。在极不平等的社会制度下，黑人用布鲁斯记录下了压抑在他们内心的悲痛与忧伤。
乡村布鲁斯主要以歌唱为主，用班卓琴伴奏。班卓琴最早是从非洲传入美国，由于他们买不起乐器，很多黑人就自制简易班卓琴，用来伴奏，条件稍微好一点的黑人则会弄一把吉他来为自己的歌声伴奏。
乡村布鲁斯的结构非常简单，每段有三句，没有固定的段落，可以随意反复很多遍，但是每一遍的演唱都不一样。它所表达的内容都与黑人生活息息相关，都是一些生活中的琐事，既有反映生活状况的，也有倾诉内心苦闷的，也有涉及个人不幸和痛苦的，也有不少作品涉及性暗示及对性的调侃。正是因为这些内容是黑人生活的真实写照，所以它成为黑人生活中不可或缺的一个部分
（1）乡野农趣一日游攻略：
要知道什么是乡村布鲁斯，先来了解一下什么是布鲁斯吧：
布鲁斯（又译蓝调）是一种基于五声音阶的声乐和乐器音乐，它的另一个特点是其特殊的和声。布鲁斯是南北战争后，在黑人民间产生的一种演唱形式，它与黑人的种植园歌曲（劳动时集体合唱的无伴奏歌曲）有着一脉相承的关系。布鲁斯起源于过去美国黑人奴隶的圣歌、赞美歌、劳动歌曲、叫喊和颂歌。布鲁斯中使用的“蓝调之音”和启应的演唱方式都显示了它的西非来源。布鲁斯对后来美国和西方流行音乐有非常大的影响，拉格泰姆、爵士乐、大乐队、节奏布鲁斯、摇滚乐、乡村音乐和普通的流行歌曲，甚至现代的古典音乐中都含有布鲁斯的因素或者是从布鲁斯发展出来的。在诗歌里这个词常被用来描写忧郁情绪。
乡村音乐（Country Music）出现于20世纪20年代，它来源于美国南方农业地区的民间音乐，最早受到英国传统民谣的影响而发展起来。最早的乡村音乐是传统的山区音乐（Hillbilly Music），它的曲调简单、节奏平稳，带有叙述性，与城市里的伤感流行歌曲不同的是，它带有较浓的乡土气息。山区音乐的歌词主要以家乡、失恋、流浪、宗教信仰为题材，演唱通常以独唱为主，有时也加入伴唱，伴奏乐器以提琴、班卓琴、吉他等（50年代中期以前，传统的乡村音乐乐队里没有鼓）为代表。演出场所主要在家里、教堂和乡村集市，有时也参加地区性巡回演出。它与大城市的文化生活相隔离，一直处于自我封闭状态。
20世纪20年代，有些电台为了迎合农村听众的口味，开始播放山区音乐，如芝加哥的民族谷仓舞（National Barn Dance）节目（1924），纳什维尔的老式大剧院（Grand old Opry）节目（1925）等，很受欢迎。这种做法鼓励了山区音乐的乐师去电台录音，也激发了唱片公司去各地发现人才、录制唱片。从此，山区音乐开始汇入美国流行音乐的主流，并涌现出最早的一批乡村歌手，如吉米·罗杰斯和卡特家族演唱组。
布鲁斯即蓝调,在英文中是苦、忧郁的意思。虽然爵士乐包括黑人音乐、英国歌...乡村音乐（Country Music）出现于20世纪20年代，它来源于美国南方农业地区的民间音乐，最早受到英国传统民谣的影响而发展起来。最早的乡村音乐是传统的山区音乐（Hillbilly Music），它的曲调简单、节奏平稳，带有叙述性，与城市里的伤感流行歌曲不同的是，它带有较浓的乡土气息。山区音乐的歌词主要以家乡、失恋、流浪、宗教信仰为题材，演唱通常以独唱为主，有时也加入伴唱，伴奏乐器以提琴、班卓琴、吉他等（50年代中期以前，传统的乡村音乐乐队里没有鼓）为代表。演出场所主要在家里、教堂和乡村集市，有时也参加地区性巡回演出。它与大城市的文化生活相隔离，一直处于自我封闭状态。
20世纪20年代，有些电台为了迎合农村听众的口味，开始播放山区音乐，如芝加哥的民族谷仓舞（National Barn Dance）节目（1924），纳什维尔的老式大剧院（Grand old Opry）节目（1925）等，很受欢迎。这种做法鼓励了山区音乐的乐师去电台录音，也激发了唱片公司去各地发现人才、录制唱片。从此，山区音乐开始汇入美国流行音乐的主流，并涌现出最早的一批乡村歌手，如吉米·罗杰斯和卡特家族演唱组。
美国流行音乐形式。又译为蓝色音调。原意为在感情上悲伤的意思。在黑人歌曲中，有一大部分都是描写生离死别之情，抒发忧伤凄惨的内容，用布鲁斯一词来概括十分贴切，久用成习，就成了这一类黑人歌曲的总称，进而成为美国黑人音乐中一种典型的曲调。布鲁斯约产生于19世纪末，由非 洲被贩卖至美国南部庄园中做奴隶的黑人所哼唱的劳动歌曲、灵歌和田间号子结合而成。最初的布鲁斯基本上都是歌曲，伴奏只用吉他，后来逐渐加进了其他乐器，并出现了专供器乐演奏的布鲁斯。最知名的布鲁斯歌手是贝西·史密斯。第一个把布鲁斯写下来并交付出版的是W.H.汉迪，他有布鲁斯之王之称。【词源】[编辑本段]布鲁斯（英语：Blues，蓝色、蓝色的）一词是与“蓝色魔鬼”（Blue devils）一致的意思，意思是情绪低调、忧伤、忧郁。早在1798年乔治·科曼就写过一部名为《蓝色魔鬼，一幕滑稽戏》的滑稽戏。19世纪里这个词被用来表示震颤谵妄和警察。在美国黑人音乐中这个词的应用可能更老。1912年孟菲斯威廉·克里斯托弗·汉迪的《孟菲斯布鲁斯》是这个词在音乐中最早的书面纪录。